VIRGO: Przestrzeń dla umęczonej duszy współczesnych – muzyczne odnalezienie w świecie emocjonalnego brzmienia

Panie i Panowie, Słuchaczki i Słuchacze, oto kolejny i zacny muzyczny debiut AD 2025 pod polskim niebem. Album tria Virgo „Szukajmy innych planet”, to słowa zasklepione w melodiach, które złączone dają poczucie piękna, nostalgii i tego schyłkowego, znanego z klimatu poetów i twórców fin de siècle.

Bowiem artyzm Fin de siècle to czas przepełniony dekadencją, poszukiwaniami nowych form wyrazu oraz rozważaniami o granicach sztuki i społeczeństwa. Twórczość tria Virgo, z fascynacją symbolizmem i mistycyzmem Małgorzaty Grabowskiej, w pełni wpisuje się w te tendencje, oferując subtelne, niemal enigmatyczne obrazy rzeczywistości, które rezonują z melancholijną atmosferą współczesnych burz historii z małym okruszkiem człowieka, który czuje zbyt mocno . Głos Małgorzaty Grabowskiej, który śpiewa jej metafory, łączy te same motywy, ale przenosi je na grunt współczesny, wciąż poszukując piękna w chaosie współczesnego świata, pełnego sprzeczności i niepewności.

Tutaj do wysłuchania rozmowa z Małgorzatą Grabowską, sercem Virgo:

Debiutancki album zespołu VIRGO, „Szukajmy innych planet”, to prawdziwa muzyczna podróż, której celem jest odkrywanie nowych przestrzeni, zarówno tych dźwiękowych, jak i emocjonalnych. Zespół, w składzie Małgorzata Grabowska (wokal, syntezatory, autorka tekstów), Mateusz Wyziński (perkusja, gitara, kompozytor) oraz Michał Oleniec (gitara elektryczna, bas, mandolina, pianino), tworzy unikalną mieszankę alternatywy, rocka, dream-popu (z domieszką smutku baroku – jak dopowiadam) i poetyckich ballad. To połączenie, które nie tylko trafia w serca słuchaczy, ale również pozwala na chwilę zatrzymania się w tej burzliwej rzeczywistości.

Album „Szukajmy innych planet” to zbiór 11 utworów, które opowiadają o różnych obliczach ludzkich emocji — od nostalgii po tęsknotę, od nadziei po pragnienie ucieczki. To właśnie ten eklektyzm i emocjonalna głębia sprawiają, że płyta szybko zdobyła uznanie zarówno wśród krytyków, jak i wśród słuchaczy. Każdy utwór na albumie to oddzielna opowieść, pełna subtelnych detali, które zachwycają nawet najbardziej wymagających odbiorców.

Małgorzata Grabowska, wokalistka i liderka zespołu, w jednym z wywiadów mówi: „Muzyka to dla mnie nie tylko dźwięki, ale sposób na wyrażenie siebie, to moje okno na świat. Każdy utwór jest jak obraz, który maluję, kiedy nie potrafię wyrazić słowami tego, co czuję.” To właśnie ta intensywna więź z muzyką sprawia, że każdy utwór na płycie jest wyjątkowy. Małgorzata tworzy nie tylko muzykę, ale prawdziwą sztukę, która porusza głęboko ukryte pokłady emocji w słuchaczach.

Głos Małgorzaty Grabowskiej, który potrafi zbudować prawdziwie lepszy świat…

Wokal Małgorzaty Grabowskiej to serce i dusza zespołu. To głos, który nie tylko śpiewa, ale przede wszystkim żyje każdą piosenką. Porównuję go raz do dzwonu, raz zaś do czystej strugi i szelestu babiego lata nad głową w słonecznej porze września. Jest czysty, a zarazem pełen siły, bowiem wypełnia przestrzeń i przyciąga uwagę słuchacza.

W utworach takich jak „Przetrwam” czy „Nie czekaj na śmierć”, Małgorzata nie tylko śpiewa, ale wręcz przenosi nas w swój świat pełen emocji i malarskich impresji. Zapraszam na jej stronę, gdzie można się zapoznać z jej twórczością tkaną farbami na polach blejtramów – oto Jej Malarte (kliknij tutaj)! 

Piosenka „Przetrwam” szczególnie wyróżnia się na płycie. To utwór, który powstał w trudnym okresie życia Małgorzaty, gdy walczyła z osobistymi demonami. Sam tytuł utworu odnosi się do procesu odnowy, który miał miejsce w życiu artystki. „Przetrwam” to pełen siły apel do siebie samej, ale także do słuchacza, by nigdy nie poddawać się trudnym chwilom.

To utwór o tym, jak trudno jest wstać, kiedy życie nie daje ci oddechu. Ale to także hymn o sile, która pomaga przetrwać i wyjść z każdej trudności silniejszym! – mówi Małgorzata Grabowska. 

Z kolei utwór „Nie czekaj na śmierć” to pełen mocy apel do życia. Małgorzata śpiewa w nim o marzeniach, które nie powinny być odkładane na później.

Żyj pełnią życia, nie czekaj na idealny moment. To, czego szukasz, może być tuż obok, ale jeśli nie otworzysz się na życie, nigdy tego nie znajdziesz” – tłumaczy artystka.

To piosenka, która ma w sobie mnóstwo energii, ale też przekonanie, że życie jest krótkie i warto walczyć o swoje marzenia bez zbędnych opóźnień.

Koncerty Virgo 

Chociaż album „Szukajmy innych planet” jest pełen emocji i wyrazistych melodii (moja recenzja pełna już za tydzień – dopisek TW), to dopiero koncerty zespołu VIRGO ukazują pełnię ich potencjału i mocy. To właśnie koncerty na żywo Virgo pokazują, jak ogromną moc mają ich utwory i głos Małgorzaty. Wersje koncertowe są pełne energii, bardziej rockowe, ze sznytem bluesa łamanego w trip hop i intensywne niż te znane z płyty.

Małgorzata podkreśla, że „na scenie nie ma już Małgosi Grabowskiej, jest tylko piosenka, która płynie przez całą przestrzeń. To nie jest gra, to po prostu się dzieje”.

Małgorzata, Michał i Mateusz tworzą na scenie prawdziwą alchemię. Każdy koncert to moment, w którym całkowicie oddają się muzyce. Oto kolejne radiowo – Wnetowe zwierzenia Małgorzaty:

Czasami piosenki rozwijają się na scenie w sposób, którego nie potrafimy przewidzieć, ale to właśnie sprawia, że koncerty mają taką magię!

Zespół, mimo kilkumiesięcznej bytności w studiach nagraniowych i estradach, oraz scen teatrów, ma już swój debiut fonograficzny i zbudował sobie rzeszę wiernych fanów. Ich występy dla nich (czytuję wpisy sympatyków Virgo pod piosenkami w serwisie YouTube) określane są jako

„niezapomniane wydarzenia, które na długo pozostają w pamięci tych, którzy mieli szczęście je przeżyć. Albo – z naszym radiowym udziałem: „Wow! Usłyszane za sprawą Wybrana. W połowie odpłynąłem, a potem obudziłem się z konstatacją, że zostałem zaczarowany przez głos pani Małgorzaty.”

 

Magiczność interpretacji Małgorzaty Grabowskiej

Dla Małgorzaty Grabowskiej, najpiękniejszą częścią sztuki jest jej zdolność do wywoływania różnych emocji i interpretacji. „Myślę, że największą wartością sztuki jest to, że można ją interpretować na różne sposoby, w zależności od tego, co przeżywamy i co dzieje się wokół nas” – mówi artystka. To podejście leży u podstaw twórczości VIRGO, która nie narzuca jednej, jedynej interpretacji. Każdy słuchacz może znaleźć w ich muzyce coś, co pasuje do jego aktualnego stanu emocjonalnego.

Przykładem tego jest utwór tytułowy „Szukajmy innych planet”, który daje poczucie wolności i przestrzeni do ucieczki. Małgorzata mówi o tym utworze tak:

„To piosenka o pragnieniu zmiany, o szukaniu nowych ścieżek, które dają poczucie wolności. To również apel o to, by nie bać się szukać i zmieniać kierunek, jeśli czujemy, że utknęliśmy w martwym punkcie”.

W tej piosence można usłyszeć zarówno melancholię, jak i nadzieję, która towarzyszy w dążeniu do lepszego życia.

Zatracić się w VIRGO? O, tak! 

VIRGO to zespół, który tworzy muzykę pełną emocji, wrażliwości i pasji. Małgorzata Grabowska, z jej unikalnym, głębokim i pięknym posągowo wokalem i osobistymi metaforami, prowadzi słuchaczy przez dźwiękowe krajobrazy pełne kontrastów. Od intymnych ballad po ścieżki energetycznych quasi hymnów i piosenkowych pobudek, nie tylko dla ducha (piosenka „Idę”). Zespół, który zadebiutował w 2025 roku, już teraz wyróżnia się na polskiej scenie muzycznej jako formacja pełna autentyczności.

Ale to nie tylko muzyka czyni VIRGO tak wyjątkowym zespołem. To także ich podejście do sztuki, do przekazywania emocji i do tworzenia przestrzeni, w której słuchacze mogą się zatracić. Małgorzata, Michał i Mateusz tworzą razem coś, co wykracza poza granice muzyki – to doświadczenie, które jest pełne wrażliwości i otwartości na to, co nieuchwytne.

VIRGO to zespół, w którym warto się zatracić, bo to przestrzeń, w której można prawdziwie odnaleźć siebie. I to nie jest banał, ani szybka sklejka słów. To fakt! – Tomasz Wybranowski