Gościem Joanny Rawik w audycji Sztuka jest magią 29 maja był dyrektor Instytutu Audiowizualnego Filmoteki Narodowej Robert Kaczmarek. Rozmowa dotyczyła problemów filmu w PRL – cenzura, blokady tytułów
Gościem Joanny Rawik w audycji Sztuka jest magią 29 maja był dyrektor Instytutu Audiowizualnego Filmoteki Narodowej Robert Kaczmarek. Rozmowa dotyczyła problemów filmu w PRL (cenzura, blokady tytułów), jak również współczesnych produkcji, roli finansów w procesie produkcyjnym czy fenomenu polskiej szkoły filmowej.
Nowa wystawa w CSW. Co nowego w kinie? Laureat nagrody im. Modrzejewskiej o sztuce bycia aktorem. „Zawołani po imieniu” i Dom Muzyki pod Warszawą
Na początku o nowej wystawie w CSW – Miriam Elia „Nowa normalność” opowiedziała Agnieszka Kołek. Potem dr Agnieszka Konik w Narodowy Dzień Pamięci o Polakach Ratujących Żydów mówiła o Polakach ratujących Żydów i o badaniach z tym zjawiskiem związanych w tym m.in. o projekcie „Zawołani po imieniu”. Następnie Andrzej Polanowski przybliżył nam historie firmy Fameg, opowiadając o rodzinie Thonetów.
W drugiej godzinie Sztukaterii zaczęliśmy od rozmowy z reżyserem Michałem Węgrzynem o filmie „Blef doskonały”. W rozmowie tej uczestniczył też Jakub Węgrzyn, który był w tworzenie tego filmu zaangażowany jako II reżyser. Następnie Andrzej „E-moll” Kowalczyk opowiedział o pierwszym w Europie integracyjnym Domu Pracy Twórczej, który z m.in. jego inicjatywy powstaje pod Warszawą. Dom Muzyki będzie miał wkrótce swoje otwarcie. Na koniec przenieśliśmy się za ocean, gdzie mieszka Marek Probosz – aktor, reżyser, wykładowca, a ostatnio laureat nagrody im. Heleny Modrzejewskiej. Wcielał się w takie postaci jak Rotmistrz Pilecki czy Cyprian Kamil Norwid. A z nim rozmowę przeprowadziła Hanna Tracz.
Gościem Joanny Rawik jest maturzysta z Lublina Maks Wieczorski, uczestnik komitetu Organizacyjnego Europejskiej Stolicy Młodzieży, którą w roku 2023 jest Lublin.
Zachęcamy do wysłuchania poprzednich audycji Joanny Rawik
Mateusz Głowacki i Adam Palenta opowiadają o tym, jak przebiegały pracę nad ich najnowszą produkcją i tłumaczą, co jest niezbędne do stworzenia dobrego filmu.
Chcemy, aby festiwal symbolicznie budował pomost pomiędzy Polakami i Ukraińcami, aby był okazją do partnerskiej rozmowy i wspólnej zabawy – mówi pomysłodawczyni i dyrektor festiwalu.
Wysłuchaj całej audycji już teraz!
Na wyjątkowej 7. edycji Festiwalu Filmowego Ukraina, który odbywa się w warszawskiej Kinotece w Pałacu Kultury i Nauki, zostanie przedstawiono 56 filmów polskiej i ukraińskiej produkcji.
Między innymi dzisiaj zostanie pokazany film PAMFIR/ПАМФІР, reż. Dmytro Suchołytkyj-Sobczuk, który opowiada o przestępcy, próbującym wejść na dobrą drogę. Jedzie do Polski, pracuje, wraca do rodziny i chce prowadzić uczciwe życie. Niestety, jego syn podpala cerkiew, która należy do mafii, po czym główny bohater próbuje ratować swoją rodzinę – tłumaczy Beata Bierońska-Lach.
Wiele dzieł dotyczy tematyki wojny w Ukrainie, która jest traumatycznym przeżyciem dla bohaterów.
Bodo Kox wraz z Aleksandrą Kox organizują I Festiwal Filmów Kostiumowych. Reżyser opowiada o swoim filmie sprzed kilku lat, który w pewnej mierze przewidział zmagania świata w dzisiejszej dobie.
Bodo Kox podjął się organizacji festiwalu filmów kostiumowych, mimo że kostiumy nie są charakterystyczną cechą jego filmów. Reżyser mówi jednak o pewnej produkcji, w której odegrały one istotną rolę.
Mój film Człowiek z magicznym pudełkiem z 2017 roku jest poniekąd filmem kostiumowym. Są tam kostiumy z przeszłości – z lat 50. z poststalinowskiej Polski. Ale są też kostiumy z przyszłości, z 2030 roku.
Szczególnie interesujące są te kreacje, które opowiadają o przyszłości.
Razem z kostiumografką Katarzyną Adamczyk zastanawialiśmy się, jak może wyglądać odzież przyszłości.
Kostiumy w Człowieku z magicznym pudełkiem stanowią odpowiedź na problemy, które mogą być częścią rzeczywistości roku 2030. Jednym z nich, zdaniem twórców filmu, będzie niedobór energii elektrycznej.
Niektóre elementy garderoby głównej bohaterki tego filmu są odzieżą świecącą w ciemności.
W filmie pojawia się motyw zbliżającego się do Polski konfliktu zbrojnego.
Są tam wyraźne aluzje do wybuchów na wschód od Wisły.
Coraz więcej rzeczy z tego filmu się sprawdza. Wiedziałem, że konflikt rosyjsko-ukraiński będzie eskalował. Teraz mamy dowód na to, że był to wstęp do czegoś innego.
Pierwsza edycja kameralnego wydarzenia organizowanego w stylowych wnętrzach 700- letniego Zamku w Krokowej oraz przy Rybaczówce jednej z najpiękniejszych polskich plaż w Dębkach.
Jakie związki ma Stanley Kubrick, Stefan Żeromski i Eugeniusz Bodo z Zamkiem w Krokowej? Tego dowiedzą się Widzowie podczas pokazów, prelekcji i wydarzeń towarzyszących w ramach I FFK.
Celem wydarzenia jest prezentacja filmów osadzonych w odmiennych epokach ukazujących ambitną kulturę filmową i wysoki poziom artystyczny, obok pokazu filmów we wnętrzach i w plenerze, odbędą się koncerty muzyki filmowej, spotkania autorskie, rekonstrukcje epokowych strojów historycznych. Dobór prezentowanego repertuaru jest ściśle związany z historią miejsca. Gośćmi Festiwalu będą m.in.: aktorzy, reżyserzy, kostiumografowie, muzycy, producenci, rekonstruktorzy.
Profesor Milenia Fedler jest rektorem PWSFTviT. Mówi o tym, jak wyglądają studia na filmówce, porusza także temat rekrutacji.
Rektor Szkoły Filmowej w Łodzi tłumaczy, dlaczego uczelnia nie może sobie pozwolić na większą liczbę studentów.
Studenci realizują u nas filmy, realizują spektakle teatralne. Mamy też fotografów. To wszystko wymaga dużych środków finansowych. Toteż roczniki nie są liczne.
We wtorek maturzyści poznali wyniki tzw. egzaminu dojrzałości, teraz czeka ich rekrutacja na uczelnie wyższe. W przypadku kierunków na filmówce, matura nie zawsze jest jedynym koniecznym do zdania sprawdzianem wiedzy.
Nie przerażajcie się liczbą kandydatów. Podchodźcie do tych egzaminów z wiarą, z nadzieją. Naprawdę, jeśli przychodzicie z talentem, z wiarą w to, że macie coś do powiedzenia światu, to nie bójcie się egzaminów.
Magdalena Uchaniuk zapytała profesor Fedler o predyspozycję, jakie powinien mieć kandydat do zawodu montażysty.
Podstawową predyspozycja jest dobrze rozwinięta empatia i umiejętność nawiązania kontaktu z drugą osobą, także na poziomie emocji.
Od lewej: Jakub Krakowiak, Magdalena Uchaniuk i dr Sławomir Kalwinek / fot.: Małgorzata Kleszcz, Radio WNET
Gośćmi wyjazdowego studia Radia Wnet są dr Sławomir Kalwinek, wiceprezes WFO, i jego współpracownik Jakub Krakowiak.
Dr Kalwinek wyjaśnia, jak duże dziedzictwo historyczne wiąże się z łódzką Wytwórnią Filmów Oświatowych. Mówi o głównej tematyce podejmowanej przez pracowników WFO.
Filmy dokumentalne są głównym tematem, nad którym pracują członkowie WFO. Często realizujemy filmy o przyrodzie czy o sztuce.
W tym roku miała miejsce premiera filmu produkcji WTO o tytule Gdy diabeł mieszkał za miedzą.
Film to tak naprawdę opowieść o tożsamości, o zabobonach które towarzyszą nam wszystkich. To są rzeczy, których nie da się usunąć z naszego życia, zawsze będą z nami.
O innej działalności wytwórni opowiadał jej pracownik – Jakub Krakowiak. WTO zajmuje się dygitalizowaniem licznych filmów, które znajdują się w jej bazie.
Staramy się zdygitalizowanymi filmami trafić do nowych mediów.
Dowiadujemy się o ważnych postaciach świata muzyki, które swymi utworami wzbogacały filmy WTO.
Przez 70 lat muzykę do naszych obrazów tworzyli tacy artyści jak Kaczmarek, Penderecki,…
Jakub Krakowiak informuje nas, czym jest drutofon – urządzenie, którego używał Urząd Bezpieczeństwa.
Dziennikarz i krytyk filmowy opowiada o Dyskusyjnym Klubie Filmowym oraz o Dolnośląskim Centrum Filmowym.
Radio Wnet jest we Wrocławiu. W poniedziałkowe popołudnie Magdalena Uchaniuk rozmawiała z Adamem Krukiem. Krytyk filmowy opowiada o Dyskusyjnych Klubach Filmowych.
To kluby, w których ogląda się filmy najwyższej jakości. Często z udziałem eksperta. Potem odbywają się dyskusje.
W stolicy Dolnego Śląska funkcjonuje także publiczna instytucja, której działalność skupia się na kinematografii.
Dolnośląskie Centrum Filmowe to fantastyczna instytucja samorządowa, która mieści się w dawnym Kinie Warszawa.
Adam Kruk zapowiada kulturalne wydarzenie, które w najbliższych dniach odbędzie się w jednym z wrocławskich parków.
7 lipca w parku Staszica pokarzemy klasykę polskiego kina – film „Szczęśliwego Nowego Jorku”. Będą także angielskie napisy, by każdy spacerujący po Wrocławiu mógł go obejrzeć.
Wysłuchaj całej rozmowy już teraz!
K.K.
Kontynuując przeglądanie strony zgadzasz się na użycie plików cookies. więcej
The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.
